EBRAICITÀ AL FEMMINILE

 EBRAICITÀ AL FEMMINILE：

二十世紀義大利的猶太女人 

 

Pincherle, Gatto e pappagalli, 1984 

原刊登於大誌雜誌the Big Issue Taiwan Aug. 2013, photo © Padova, Centro Culturale Altinate San Gaetano

在以母親為血緣依歸的猶太文化傳統當中，女性的角色非比尋常，義大利帕多瓦Altinate San Gaetano文化中心，特別在歐洲猶太文化日期間舉辦「猶太女人」展覽。

本展覽以義大利猶太藝術家Antonietta Raphaël為主，選件數量不多卻概念完整，另外的七位藝術家Eva Fischer、Gabriella Orefficie、Adriana Pincherle、Lotte Frumi、Paola Consolo、Silvana Weiller等人的眾多重要作品，涵蓋各種主題，不僅反應出猶太人獨特的教育養成，以及其橫跨多語言、地區的眼界，策展軸線，縱觀義大利二十世紀前半的 藝術史，以及政治與社會意識形態的變化，重申義大利自由主義固有的創造性自由。

 

 Fischer Barche, Amalfi, 1963

 Raphael, Io e i miei fantasmi, 1961

 Consolo, Autoritratto, 1932

Frumi, Le lavandaie, 1956

Orefficie, La spiaggia del Lido, 1923

Orefficie, La spiaggia del Lido, 1923

在這次「猶太女人」展覽當中，其中我最有感覺的兩幅作品分別是Raphael, Io e i miei fantasmi(1961)和 Consolo, Autoritratto(1932)。

Raphael, Io e i miei fantasmi讓我在看到畫作的第一眼就想起高更，偏暖色調的畫面，大量使用橘色，紅色，咖啡色，濃濁粗糙筆觸中又帶點細膩，女人的身體上的筆觸紋理特別明顯，和高更畫中，老婆的家鄉大溪地的女人有許多相似感，女人身邊的鮮紅色花串，也讓人感覺到濃濃的南洋風，但有趣的是，此畫的主題卻是，「猶太女人」。

而 Consolo, Autoritratto則讓我想起，畢卡索的「夢的解析與變形時期」，雖說畫面中的女人是具體的而非抽象，但猶太女人圓潤的身形，柔和的線條曲線，都讓我與畢卡索「夢」的女人有了聯想。然而兩件作品不同的是，「夢」的用色是繽紛而飽和的，畫面裡的女人看起來甜蜜而快樂，但Autoritratto裡的女人看起來卻是憂鬱的，用色也充滿了較沉重灰調子的藍。

有時我覺得看畫最有趣的地方，也是在聯想中找到相同的特點，但又發現其實有著大大的不相同，仔細觀察就能感受，在畫作中也都反映著作者創作當時的情緒，心理感受與周遭生活的點點滴滴。